Pascale
Gourdon est une artiste-peintre qui réalise des peintures abstraites ou
semi-figuratives très dynamiques. L’artiste associe des couleurs vives ou
pastel à des touches de blanc ou d’or qui ajoutent une luminosité éclatante à
ses toiles. Ces couleurs sont agencées en compositions évoquant des paysages,
des éléments naturels, des personnages mais aussi en des sortes d'explosions,
réalisées par des touches de couleurs qui convergent en des points centraux, à
la manière de pistils de fleurs ou de feux d’artifices. Au travers de ses
toiles, l’artiste aborde de nombreux sujets, aussi bien concrets qu’abstraits,
et illustre sa vision particulière de thèmes philosophiques, psychologiques ou
même spirituels. Son travail, qui exprime aussi bien sa maîtrise technique que sa
sensibilité artistique, révèle un univers personnel, riche et attrayant, qui
fait fonctionner l’imaginaire du spectateur et l’invite à la réflexion et à l’introspection.
L’espace de questionnement et de transmission que constituent ses toiles forge
ainsi un lien direct entre l’artiste et le spectateur sur des questionnements
intimes, touchants à la nature humaine. Afin d’en apprendre davantage sur la
pratique artistique de Pascale Gourdon, j’ai voulu lui poser quelques questions.
Les Chevaliers - Peinture acrylique sur toile - 60 cm x 60 cm - 2014
Iridescence- Peinture acrylique sur toile - 100 cm x 100 cm - 2013
Pourriez-vous brièvement décrire votre parcours
artistique?
Je peins depuis l’âge de 18 ans. J’ai tout d’abord réalisé
mes premiers pas en autodidacte et j’ai ensuite suivi des cours dans différents
ateliers, tout en poursuivant mes études de droit, puis, en parallèle de ma
carrière. D’abord Avocat, puis directrice juridique dans un office HLM pendant
10 ans, je suis alors arrivée à un moment où je ne voyais plus de sens à ce que
je faisais. Mon travail m’ennuyait profondément, mais surtout je ne me voyais
pas continuer ainsi jusqu’à ma retraite, c’était impossible. Je n’avais qu’une
envie : peindre, c’était presque devenu obsessionnel. J’ai toujours été
persuadée que lorsque c’est votre chemin, les portes s’ouvrent d’elles mêmes, c’est
ce qui s’est passé pour moi. J’ai sollicité et obtenu un CIF pour préparer aux
Arts et Métiers le diplôme de peintre-décorateur toutes spécialités
« matiérage et panoramique », que j’ai obtenu avec les félicitations
du jury. Puis je me suis installée à mon compte en tant qu’artiste-peintre et
peintre décorateur. J’anime également un atelier de peinture intuitive au cours
desquels je propose un processus créatif pour amener les participants à libérer
et développer leur propre créativité et intuition.
Pourriez-vous détailler vos techniques principales ?
A mes débuts, je peignais exclusivement à
l’huile, puis, pour des raisons pratiques, je suis passée à l’acrylique. Maintenant,
j’utilise beaucoup de techniques mixtes en mélangeant les encres, les pigments,
l’acrylique, des paillettes, etc. Cela me donne beaucoup de liberté. Quand je
commence une peinture, je ne sais jamais à l’avance quelle technique je vais
utiliser. Je choisi les matériaux et les couleurs au fur et à mesure de mes inspirations.
J’aime beaucoup les encres pour leur luminosité et l’or que j’emploie dans la
quasi-totalité de mes tableaux, sous forme de peinture ou de pigment. Je peins
essentiellement au couteau pour offrir un effet de profondeur à mes paysages
semi-abstraits.
Quelle importance possède la couleur à vos yeux ?
Dans mon travail, la couleur est essentielle et donne
toute la richesse et la force à l’œuvre. Les couleurs vibrent, éclatent, se
transforment selon la lumière ou selon le lieu où se situe l’observateur.
J’aime les couleurs vives, elles me procurent de la joie et me servent à transmettre mes émotions, mes
ressentis. Pour moi, c’est à travers elles que s’exprime toute la beauté du
Monde à laquelle je rends hommage en partageant ma perception à travers ma
peinture. En effet, j’aspire à transcrire ce que je ressens face à la beauté de
la nature. Je cherche à transfigurer cette dernière, à la sublimer en
choisissant de valoriser des détails, en rehaussant des couleurs, en modifiant
ou en accentuant des traits pour faire ressentir l’émotion. Plus récemment j’ai
commencé à peindre spontanément des paysages fantastiques issus de mon imagination.
J'ai pu observer une certaine sacralité dans votre
manière d'aborder l'art (aussi bien abstrait que semi-figuratif), quelle valeur
possède à vos yeux le domaine de la création artistique?
La création artistique est pour moi un médium qui permet
à chaque artiste d’exprimer sa propre
sensibilité, son univers, ses interrogations. Pour ma part, quand je peins,
c’est mon âme qui s’exprime. J’appelle âme ce que d’autres peuvent appeler Etre
profond, le Moi ou l’inconscient. C’est
important de prendre le temps de communiquer avec son Soi profond, de savoir ce
que notre cœur veut vraiment plutôt que d’aller chercher les réponses à
l’extérieur ou de répondre à des demandes qui ne sont pas les nôtres. Nous
avons tous cette capacité de savoir ce qui nous convient le mieux car nous
avons en nous toutes les réponses à nos questions. En peignant, je lâche le
mental, mes idées s’éclaircissent et un dialogue intérieur s’instaure. C’est là
que le travail de transformation intérieur intervient, il s’agit d’un
changement de regard, de positionnement à propos de réflexions ou de questions relatives
à la vie, à ma vie, à son sens pour en sortir le meilleur, le beau. Quand je
peins, je ne réalise pas la plupart du temps tout ce que je peins, je laisse
faire un mouvement. Je réponds à un mouvement intérieur spontané. C’est après
avoir terminé l’œuvre qu’elle se révèle progressivement au regard et je reçois
alors certaines réponses à mes interrogations. Souvent, le tableau va prendre
toute sa signification, en le mettant dans un autre sens que celui dans lequel
je l’ai peint. Des personnages, des paysages, des symboles que je n’avais pas
envisagés lorsque je peignais apparaissent en second plan. Parfois, ces
paysages et personnages peuvent mettre des semaines à apparaître, comme si le
tableau offrait plusieurs niveaux de lecture selon le niveau d’ouverture de
conscience de chacun. En prenant le temps de regarder un tableau, chacun peut
voir comme des ouvertures sur d’autres mondes, qui peuvent évoluer selon le regard
porté dessus, selon l’instant où il est vu, l’état d’esprit ou le vécu de son
spectateur à ce moment précis. Je me suis aperçue que chacun pouvait alors y
voir sa propre histoire.
Que cherchez-vous à transmettre en employant l'abstrait
ou le semi-figuratif pour illustrer des concepts imaginaires tels que la
création ou l'âme? Quelle importance possèdent ces concepts à vos yeux?
Je peins des thèmes qui me sont importants, des sujets de
réflexion qui concerne à la fois ma vie, son mouvement, son sens et, plus
largement, des thèmes qui touchent à l’humain, tel que des sentiments ou des
interrogations abstraites ou spirituelles. Je pense que ce sont des questions
immuables que partagent tous les êtres humains. Savoir ce que notre moi profond
désir est essentiel pour être heureux. Utiliser l’abstrait ou le semi-
figuratif sur ces thèmes, permet à chacun de voyager plus librement en lui,
d’initier et de nourrir sa propre réflexion. Comme je le disais précédemment,
chacun y voit sa propre histoire.
.jpg)
Comment choisissez-vous les thèmes que vous
traitez ?
C’est variable. Ma peinture peut être influencée par mon
expérience personnelle. Cela arrive que je peigne mes souffrances
émotionnelles, mes peurs, mes incertitudes, afin de les transformer et m’en
libérer. J’aime également peindre sur des thèmes positifs comme la Joie,
l’Amour pour les faire grandir en moi et les faire partager. Mais je peux aussi
peindre une musique qui me touche ou un paysage. Les thèmes sont illimités. En
cela, la peinture est pour moi un outil de guérison et, parfois, elle l’est
aussi pour le spectateur, car la peinture est un moyen de transmission et de
prise de conscience individuelle.
De quel artistes, courants ou thèmes vous inspirez-vous
principalement ?
Plus jeune, je me suis beaucoup inspirée de Claude Monet,
que j’adore et dont j’admire beaucoup le travail de la lumière. C’est en
observant et en copiant ses peintures que j’ai appris moi-même à peindre.
Claude Monet a été plus qu’un enseignant pour moi, c’est lui qui m’a donné
l’envie de devenir artiste peintre. Mais désormais je préfère éviter de le copier pour créer mon propre
style et avoir mes propres sources
d’inspiration. J’aime aussi beaucoup les œuvres de Marc Chagall que je trouve
poétiques. Je suis très sensible à toute la symbolique qui s’en dégage ainsi
que tout son travail relatif à la Bible.
Les esprits de la nature - Techniques mixtes sur toile - 50 cm x 50 cm - 2014
La nature de l'Esprit - Techniques mixtes sur toile - 70 cm x 50 cm
Avez-vous des projets passés ou futurs que vous souhaitez
mentionner dans cet article ?
J’organise toutes les semaines des ateliers de peinture
intuitive où je transmets mon processus créatif pour amener les participants à
dialoguer avec leur Âme, leur Être profond. Par ailleurs, j’expose du 22 juin
au 10 juillet à la galerie l’Ecrin à Chinon et je souhaite trouver d’autres
lieux d’exposition.
Les toiles de
Pascale Gourdon peuvent évoquer cette citation de Charles Sheeler : « Il y a dans la nature une structure abstraite
sous-jacente, et il est du ressort de l’artiste de la rechercher, de choisir et
de modifier les formes pour rehausser son dessin ». En effet l’artiste présente
et transmet son point de vue personnel sur la beauté de la nature, non en la
copiant mais en l’interprétant. Elle cristallise, grâce à ses peintures, sa
propre synthèse de la réalité, colorée et positive. Ainsi le travail de Pascale
Gourdon mérite toute l’attention du lecteur que j’invite à se rendre sur sa
page facebook, la page de son atelier de peinture ou sur son site personnel dont les liens sont ci-dessous.
https://www.facebook.com/pascalegourdonartistepeintre?ref=hl
https://www.facebook.com/atelier.de.peinture.intuitive.de.pascalegourdon?ref=hl
https://www.facebook.com/atelier.de.peinture.intuitive.de.pascalegourdon?ref=hl
ca m'envoute le coeur, je me sens submergée par une vague d'émotion!!!!
RépondreSupprimerFélicitation ma belle♥♥